古道映長亭
——呂國英哲慧詩章鑒賞（557）
艾 慧
古道映長亭，晚風送春寒。
夕霞挽落日，鳥鳴和炊煙。
萬裏遊子歸，獨醉鄉愁憐。
2023.03.18
暮色為硯繪鄉愁
——呂國英《古道映長亭》詩性哲學探微
呂國英先生這首作於春日的六行詩，以中國古典水墨的筆意，繪出現代心靈的精神地圖。全詩猶如精心設計的雙幕劇：上闋自然佈景，下闋人文抒情，中間藏著無數情感的暗門。
“古道映長亭”起筆便見時空交錯，道路縱向延伸時間，亭臺橫向展開空間，二者在光影中完成幾何學的詩意交融。“晚風送春寒”更顯造化之妙，風本無意志，寒乃自然現象，詩人卻以“送”字賦予其靈性，讓物理世界煥發出情感溫度。
“夕霞挽落日”堪稱神來之筆，晚霞擬人化為挽留者，將自然現象昇華為天地間的深情告別。“鳥鳴和炊煙”則構成聲象交響，飛鳥的靈動與炊煙的靜謐在暮色中達成奇妙平衡，仿佛天地萬物都在參與這場黃昏的儀式。
最值得玩味的是末句的情感悖論。“萬裏遊子歸”本該是漂泊的終結，卻成為更深層鄉愁的起點。“獨醉鄉愁憐”中那個“憐”字，既是對故土的憐愛，也是對自我身份的憐惜，更是對時光流逝的憐歎。詩人揭示出現代人的精神困境：我們身體越靠近故鄉，靈魂越發現鄉愁的真正對象早已消失在時光深處。
呂國英的非凡處，在於用古典意象容器盛放現代性哲思。詩中的長亭古道不僅是實體存在，更是承載千年離別情緒的文化符號；炊煙暮色不僅是鄉村景致，更是測量心靈歸程的時空尺規。這種傳統與現代的詩性對話，讓六行小詩獲得了承載永恆鄉愁的容量。
或許，詩人要告訴我們：真正的鄉愁不是地理的遙遠，而是時間的裂隙；歸鄉不是空間的移動，而是心靈的修葺。我們每個人都是天地逆旅間的行路人，在永恆的暮色裏，尋找著精神的原鄉。這首詩恰似一盞溫暖的燈籠，照亮了所有漂泊者共同的歸途。
永恆的暮色，刹那的鄉愁
——再讀呂國英先生《古道映長亭》
呂國英先生的詩作宛若一幀泛黃的老照片，在時光的暗房中緩緩顯影。“古道映長亭”開篇即築起時空的縱深感，道與亭這對古老的送別意象，被夕陽的餘暉焊接在一起，成為穿越千年的情感地標。“晚風送春寒”五字更見功力，風是空間的流動，寒是身體的感知，詩人卻讓晚風主動“送”來春寒，賦予自然意象以靈動的生命性。
詩中最妙的是“夕霞挽落日”的“挽”字。夕霞不是被動地渲染落日，而是以柔情萬種的姿態挽留即將沉淪的光明。這個動詞讓整個畫面瞬間生動，天地間上演著永恆的告別與眷戀。與之呼應的是“鳥鳴和炊煙”，鳴聲是聽覺的短暫存在，炊煙是視覺的綿延延續，詩人用“和”字將二者譜成黃昏的複調音樂。
“萬裏遊子歸”似喜實悲，物理距離的終結竟是心理距離的開始。“獨醉鄉愁憐”道破天機——醉非因酒，憐由心生。那杯鄉愁釀制的酒，愈品愈覺悵惘。詩人在這裏揭示了現代人的精神困境：我們永遠在回歸的路上，但真正的故鄉只存在於記憶的鏡花水月之中。
這首詩的永恆價值，在於用古典容器盛放了現代人的精神漂泊。每一個意象都是多棱鏡，從不同角度照射出鄉愁的七彩光芒。詩人用最精簡的文字，建造了一座通往人類共同情感的記憶宮殿。
附
呂國英 簡介
呂國英，文藝理論、藝術批評家，文化學者、詩人、狂草書法家，原解放軍報社文化部主任、中華時報藝術總監，央澤華安智庫高級研究員，創立“氣墨靈象”美學新理論，建構“哲慧”新詩派，提出“書象·靈草”新命題，抽象精粹牛文化。出版專著多部、原創學術論文多篇，撰寫哲慧詩章兩千餘首。
主要著作：《“氣墨靈象”藝術論》《大藝立三極》《未來藝術之路》《呂國英哲慧詩章》《CHINA奇人》《陶藝狂人》《神雕》《國學千載“牛”縱橫》《中國牛文化千字文》《新聞“內幕”》《藝術，從“完美”到“自由”》。
主要立論：“靈象”是“象”的遠方；“氣墨”是“墨”的未來；“氣墨”“靈象”形質一體、互為形式內容；“藝法靈象”揭示藝術終極規律；美是“氣墨靈象”；“氣墨靈象”超驗之美；“書象”由“象”；書美“通象”；“靈草”是狂草的遠方；詩貴哲慧潤靈悟。